ДУХОВІ ІНСТРУМЕНТИ В ЕЛЕКТРОННО-АКУСТИЧНОМУ ФОРМАТІ МУЗИКУВАННЯ: ХУДОЖНІ ТА ТЕХНІЧНІ ПАРАМЕТРИ РЕАЛІЗАЦІЇ
DOI:
https://doi.org/10.32782/art/2026.1.13Ключові слова:
виконавське мистецтво духових інструментів, електроакустична музика, електроніка в реальному часі, DSP-процеси, ампліфікація, виконавські стратегії, сучасна камерна музика, ансамбль духових інструментівАнотація
У статті здійснено комплексний аналіз електронно-акустичного музикування за участю духових інструментів як одного з провідних напрямів сучасної композиторської та виконавської практики другої половини ХХ – початку ХХІ століття. Електронно- акустичний формат розглядається як цілісна художньо-технологічна система, у межах якої акустичний інструмент, електронні засоби обробки та просторове середовище функціонують у тісному взаємозв’язку, формуючи нову модель музичної комунікації. Особливу увагу приділено специфіці духових інструментів, чия темброва пластичність, варіативність спектральних і шумових компонентів, а також безпосередній зв’язок звукоутворення з тілесним жестом виконавця зумовлюють їхню особливу придатність до електронно-акустичних та інтерактивних форматів. У статті показано, що в умовах електроніки в реальному часі дихання, атака, мікродинаміка, мультифоніки та переходи між тоновим і шумовим звучанням перестають бути другорядними елементами виконавської техніки й набувають статусу керуючих параметрів електронної обробки та формоутворення. У статті доведено, що технологічні параметри електронно-акустичного виконання не є нейтральними, а безпосередньо впливають на художній результат, виконавську стратегію та репетиційний протокол. Зокрема, мікрофон і система підсилення осмислюються як складова інструмента, латентність – як фактор, що визначає відчуття причинно- наслідкового зв’язку між жестом і звуком, а просторове моделювання – як елемент музичної драматургії. Окремий акцент зроблено на українському контексті, де електроакустична музика постає як історично зумовлений і водночас динамічний процес, що поєднує національні інтонаційні моделі з глобальними технологічними тенденціями. Розглянуто приклади залучення духових інструментів до електронно-акустичних форматів у творчості українських композиторів, що засвідчує формування стійкої традиції камерного музикування нового типу. Узагальнюючи, стаття обґрунтовує розуміння електронно-акустичного музикування за участю духових інструментів як перспективного напряму сучасного музичного мистецтва, що вимагає інтеграції художнього, технологічного й виконавського мислення та потребує подальших досліджень у сфері методики підготовки виконавців, аналізу репертуару й розроблення стандартів сценічної реалізації
Посилання
Загайкевич А. Українська електроакустична музика: історія і сучасність. Часопис Національної музичної академії України ім. П. І. Чайковського. 2015. № 4. С. 75–86.
Лєтов А. Електроакустичні виміри української камерно-інструментальної музики: синтез традицій і технологій. Вісник Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв. : наук. журнал. 2025. № 1. С. 371–375.
Мартьянов Є. Тромбон у цифровій медіа: від традиційних виконавських практик до мультимедійних проєктів. Слобожанські мистецькі студії. 2025. № 2. С. 88–92. DOI: https://doi.org/10.32782/art/2025.2.16
Caren M., et al. The KeyWI: an expressive and accessible electronic wind instrument. Proceedings of the International Conference on New Interfaces for Musical Expression (NIME). 2020.
Collins N. Handmade electronic music: the art of hardware hacking. New York : Routledge, 2020. 434 p.
Druhan M. A. A performer’s guide to multimedia compositions for clarinet and visuals: a tutorial focusing on works by Joel Chabade, Merrill Ellis, William O. Smith, and Reynold Weidenaar. Baton Rouge : Louisiana State University, 2003. 36 p. URL: https://repository.lsu.edu/gradschool_majorpapers/36 (date of access: 30.12.2025).
Féron F.-X., Boutard G. Instrumentalists on solo works with live electronics: towards a contemporary form of chamber music? Live-Electronic Music: Composition, Performance, Study / ed. by F. Sallis, V. Bertolani, J. Burle, L. Zattra. New York : Routledge, 2018. P. 101–130.
Klein J. Voice and live electronics (early live electronics, spatialization). eContact!. 2007. Vol. 10. 4. URL: https://econtact.ca/10_4/klein_livevoice.html (date of access: 30.12.2025).
Puckette M. Pure Data: another integrated computer music environment. Proceedings of the Second IntercollegeComputer Music Concerts. Tachikawa : Kunitachi College of Music, 1997. P. 37–41.
Saariaho K. Background to Kaija Saariaho’s use of electronics. 2024. URL: https://saariaho.org/electronics/background-to-kaija-saariaho-s-use-of-electronics (date of access: 30.12.2025).
##submission.downloads##
Опубліковано
Номер
Розділ
Ліцензія

Ця робота ліцензується відповідно до Creative Commons Attribution 4.0 International License.






